進口鋼琴和鋼琴學派的興起
在19世紀浪漫主義音樂早期,德奧鋼琴學派開始崛起、發展,這一時期,德奧鋼琴音樂的創作和演奏呈現出一派繁榮的景象。德奧鋼琴學派的演奏家與教育家們培養了大批鋼琴人才,用進口鋼琴創作了大量優秀的鋼琴音樂,為德奧鋼琴學派的演奏家們提供了豐富的鋼琴曲目,推動了浪漫主義時期鋼琴音樂的發展乃至整個西方音樂的進程,對西方音樂的歷史產生了深遠的影響。
德國和奧地利兩個國家,涌現出了數量最多、成就最大的鋼琴音樂家,從巴赫到貝多芬,從舒曼、舒伯特到李斯特,他們都是在音樂史上永垂史冊的偉大音樂家,由此組成了德奧學派。該學派在演奏上的特點也是十分鮮明的。
首先是忠實于進口鋼琴演奏作品本身,演奏嚴謹細致。德國人和奧地利人的嚴謹在世界上都享有盛譽,甚至有些刻板的味道。這也是為什么我們的進口鋼琴備受大家熱愛的原因之一。他們認為忠實于作品本身,是對作品的最大尊重,像施納貝爾、布索尼等人,他們都強調要在這種忠實的態度下,盡可能還原作品中的每一個音符,將作品嚴謹、客觀、實在地表達出來。其次,德奧學派在音樂內容上又有著豐富的創造力。他們忠實于作品,并不代表自己就是作西方鋼琴學派的特點及對中國鋼琴發展的啟示品的搬運工,而是注重分析作品的內涵,精確地把握各個音樂要素之間的聯系和差別,將這種嚴謹的態度和深刻情感體驗有機地結合起來,用一種理智、冷靜、沉穩的方式,表達著作品本身的喜怒哀樂。
最后,德奧學派致力于自由的人道主義理想,他們克服了傳統方式音樂訓練所留下的影響,演奏作品穩健清晰,很有動感,分句和速度自然合理。他們善于組織進口鋼琴低音聲部線條,使其進行為音樂織體增添特殊色彩甚至構成復調,擅長于突出暗伏的內聲部,表達了鮮明的感情趣味。他們善于研究手指運動時的肌肉狀態,首推出彈琴和肌肉運動法則,提倡肩、臂、肘各部分的互相帶動。
德奧進口鋼琴音樂作曲家們的創作,一方面仍以貝多芬對音樂藝術的崇高理念為指導,在繼承維也納古典樂派的基礎上,增添了各自獨特的個性。另一方面又沖破了古典主義音樂形式的束縛,在創作中運用了新穎大膽的和聲音響、豐富的配器、自由的節奏處理,音樂結構形式多樣,展現出作曲家各自的藝術魅力。